Köves Éva a fiatal generáció egyik legtehetségesebb és legaktívabb tagja, aki egyedi, a festészet és a fotó bonyolult, illuzionista kombinációjára épülő műveivel mind itthon, mind külföldön számos alkalommal mutatkozott be sikerrel (pl. Velencei Biennále, 1997).
Fénnyel jön a zene, ami olyan, mint a környezet inspirációja, ill., mint a hallgató ambíciója.
Egy, vagy több világok sokasága tárul elénk Abonytól Milánóig, a Duna partjától a Titicaca- tóig. Kizárod magad vagy belépsz, Te döntöd el.
A La Porta dello Specchio (A Tükör Ajtaja) című kiállítás Michelangelo Pistoletto eddigi, több mint harmincöt éves pályáját igyekszik bemutatni. Az összeállítás eredetileg a szarajevói Ars Aevi alapítvány számára készült, ott állították ki tavaly decemberben.
„A kép saját terének időbeli vetülete nem más, mint a mágia világa, egy olyan világ, ahol minden ismétlődik, és amiben minden egy jelentőségteljes kontextusban vesz részt.
Sophie Calle, kinek művei először láthatók Magyarországon, a kortárs francia képzőművészet egyik legeredetibb, legérdekesebb személyisége. A most 48 éves művésznő konceptuális indíttatású műveiben a hétköznapokat valóságos detektívregénnyé alakítja.
“Én a halál peremén festek. Mint akit valami más hajt. Egy nyomás, egy szorítás. Sürgetését sem kezelni, sem ellenőrizni nem tudom. Amint az ötlet, a reflexió megjelenik, a kép be van fejezve.”- mondja a művész saját alkotói folyamatáról.
Milena Dopitová 1963-ban született Štemberkben (Cseh Köztársaság).
Ezt a nehezen meghatározható átmeneti évet záró egyik legérdekesebb kiállítás kétség kívül Sandro Chia kiállítása lesz a budapesti Ludwig Múzeumban.
Úgy ment el Párizsba, hogy nem is tudott fényképezni. A már ott élő Tihanyi, Kertész istápolta, vezette be a művészkörökbe.
Az Arts Midwest és az Ohiói Művészeti Tanács kiállítása a Columbusi Művészeti Múzeum szervezésében.
A fény háza – The House of light – egy személyes történet, amely egy sajátos műfajban jelenik meg a kis teremben, a Ludwig Múzeum fiatalos projekteknek helyet adó, kiállításműhelyében.
Andy Warhol (eredeti nevén Andrew Warhola), a huszadik századi képzőművészet egyik emblematikus figurája, az egyik legismertebb amerikai művész a pennsylvaniai Pittsburghben született 1928-ban, egy rutén bevándorló család harmadik gyermekeként.
A stockholmi Moderna Museet „A Fal után” című kiállítása a berlini fal lebontásának tizedik évfordulója alkalmából jött létre, huszonkét közép- és kelet-európai országból több mint 140 művész alkotását mutatja be.
A kiállítás elsőként tekinti át a közép-európai "modern" és a kortárs képzőművészet 1949 és 1999 közötti történetét tudományosan eszközökkel feldolgozva.
A MAGYAR ASZFALT KFT. FESTÉSZETI DÍJA, 2000
2000. március 2. - 19.
Beöthy Balázs a helyszínre készült interaktív installációt mutat be. A mű egy nagyformátumú, hangos panorámaképből áll, melynek hangja a néző mozgására megváltozik. A kép tematikája az NDK indiánfilmek, azaz a mozi, a Mézga család, azaz a tévé és a lakótelepi életforma hatásaiból táplálkozik.
Cecil Beatont századunk egyik elsõ "nemzetközi médiaművészeként" szokás emlegetni. Beaton, a fotográfus egyformán otthon volt a hollywoodi sztárok, a párizsi festõk, a New York-i manökenek és a londoni popsztárok között.
Benczúr Emese munkáiban az alkotási folyamat az ismétlésre épül. Műveihez általában a hagyományosan női időtöltéshez kapcsolódó hímzést választja. A hímzés, amely unaloműző tevékenység, az ő esetében maga a művészeti technika, amellyel a művet létrehozza.
A Kortárs Művészeti Múzeum - Ludwig Múzeum Budapest CH - Mai svájci művészet címmel 15 svájci művész munkáját mutatja be. A Pro Helvetia kezdeményezésére létrejött kiállítás célja, hogy a Magyarországon eddig kevéssé ismert svájci kortárs művészetből egy-egy aspektust felvillantson.
Sigmar Polke Tisztázatlan eredetű zene című kiállításának középpontjában negyven darab 1996-ból származó gouache (vízfestékes technika, mely nagy fedőképességgel rendelkezik) áll.
Négy évvel ezelőtt a Műcsarnokban láthatta a magyar közönség Tót Endre retrospektív kiállítását (semmi sem semmi l nothing ain't nothing).
